«Du Coeur à la Main»: Η αριστοτεχνική έκθεση των Dolce & Gabbana στο Παρίσι
Οι σχεδιαστές κάνουν το ντεμπούτο τους στο Παρίσι, επιδεικνύοντας την ιταλική τέχνη σε γαλλικό έδαφος.
Για πρώτη φορά στα 40 χρόνια ιστορίας τους, το ιταλικό σχεδιαστικό δίδυμο Dolce & Gabbana επιδεικνύει τη δουλειά του στη γαλλική πρωτεύουσα της μόδας, το Παρίσι. Η έκθεση ορόσημο, Du Coeur a la Main (Από την Καρδιά στο Χέρι) που θα διαρκέσει από τις 10 Ιανουαρίου έως τις 31 Μαρτίου, δεν είναι μόνο ένα γράμμα αγάπης για την ιταλική δεξιοτεχνία, αλλά για τη διασύνδεση της μόδας.
«Η ιστορία της ραπτικής είναι παγκόσμια», εξήγησε η επιμελήτρια της έκθεσης, Florence Müller. «Κεντήματα, δαντέλες, μπροκάρ – υπήρχαν πολύ πριν από την παριζιάνικη ραπτική, στην Ιταλία, στην Ινδία και όχι μόνο».
Απλωμένη σε 1.200 τετραγωνικά μέτρα του πρόσφατα ανακαινισμένου Grand Palais, η έκθεση παρουσιάζει πάνω από 200 κομμάτια από τις συλλογές Alta Moda και Alta Sartoria της εταιρείας και 300 χειροποίητα αξεσουάρ, καθώς και αντικείμενα όπως κεραμικά της Σικελίας. Περιλαμβάνει 10 θεματικές αίθουσες που εμβαθύνουν στις καλλιτεχνικές ρίζες του έργου των Dolce & Gabbana.
Το μπαρόκ μεγαλείο καθορίζει τη συλλογή. Ανάμεσα στα κυριότερα σημεία είναι ένα φόρεμα εμπνευσμένο από το γυαλί Murano της Βενετίας, επενδυμένο με γυάλινα μωσαϊκά από την Orsoni Venezia 1888, τους υαλουργούς πίσω από τα χρυσά ψηφιδωτά της Βασιλικής του Αγίου Μάρκου. Η Müller το περιέγραψε ως «ένα γλυπτό πάνω στο ύφασμα – καθαρή δεξιοτεχνία που ανυψώθηκε σε τέχνη».
Η Όπερα βρίσκεται στο επίκεντρο. Ένα μαύρο βελούδινο φόρεμα μαλακωμένο από χρυσά στολίδια αποτυπώνει το δράμα της Norma του Bellini, ενώ ένα ρομαντικό μπλε φόρεμα για τη La Traviata του Verdi ρέει σαν άρια, με τα στρώματα από τούλι του να ψιθυρίζουν αγάπη και απώλεια. Εν τω μεταξύ, εικόνες της μάρκας, όπως η Σοφία Λόρεν και η Ναόμι Κάμπελ, απαθανατίζονται σε γιγάντια έργα ζωγραφικής. Η κλασική ιταλική όπερα και οι παραδοσιακές λαϊκές μελωδίες της Σικελίας παρέχουν το soundtrack, προσθέτοντας στρώματα δράματος.
Αλλά το Du Coeur a la Main δεν είναι μόνο ολοκληρωμένα κομμάτια. Πέντε μοδίστρες από το ατελιέ των Dolce & Gabbana στο Μιλάνο εργάζονται ζωντανά κατά τη διάρκεια της έκθεσης, δημιουργώντας μπούστα, μπουστάκια και κορσέδες μπροστά στα μάτια των επισκεπτών. «Αυτή η μοδίστρα ράβει δαντέλες για να σχηματίσει ένα φόρεμα, ενώ μια άλλη ντύνει ύφασμα με το χέρι», είπε ο Müller. «Είναι εξαιρετικό. Αυτό δεν είναι μόνο μόδα, είναι τέχνη».
Διάβασε επίσης: Η Carey Mulligan μεταμορφώνεται για την Prada στη νέα Spring 2025 Campaign
Η Σικελία, η γενέτειρα του Domenico Dolce, βρίσκεται στην καρδιά της συλλογής. Παραδοσιακά σικελικά ζωγραφισμένα στο χέρι καρότσια, κεραμικά και τεχνικές κατασκευής δαντέλας υφαίνονται στη ραπτική. Ωστόσο, η έκθεση υπογραμμίζει επίσης τις παγκόσμιες επιρροές της μόδας που συχνά αγνοούνται.
«Τα είδη πολυτελείας και οι τεχνίτες ταξίδεψαν περισσότερο από όσο νομίζουμε», είπε η Müller στο wrbl.com. «Το μετάξι και τα μπροκάρ που χρησιμοποιήθηκαν στο Παλάτι των Βερσαλλιών προέρχονταν από την Ινδία και προσλήφθηκαν Ιταλοί τεχνίτες για να φτιάξουν το Hall of Mirrors. Είναι συνεχείς ανταλλαγές και εμπνεύσεις – αυτή η έκθεση αποκαλύπτει τι ξέχασε ο χρόνος».
Η ιταλική και η γαλλική μόδα έχουν από καιρό πλαισιωθεί ως αντίπαλοι, με γαλλικούς ομίλους όπως η LVMH και η Kering και η Εβδομάδα Μόδας του Παρισιού μερικές φορές θεωρείται η κορυφή της βιομηχανίας. Αλλά αυτή η έκθεση αμφισβητεί αυτή την ιεραρχία, δείχνοντας ότι οι δύο παραδόσεις είναι περισσότερο αλληλένδετες παρά αντίθετες. Και οι δύο βασίζονται στους les petites mains – «τα χεράκια» – τους τεχνίτες των οποίων η ακρίβεια και το πάθος ανεβάζουν τη ραπτική σε τέχνη.
«Οι τεχνικές μπορεί να διαφέρουν – οι παραδόσεις της δαντέλας της Σικελίας έναντι της ραπτικής του Παρισιού – αλλά η ψυχή της ραπτικής παραμένει η ίδια: το ανθρώπινο άγγιγμα», είπε η Müller. Η έκθεση αποκαλύπτει την κοινή ευρηματικότητα των γαλλικών και ιταλικών ατελιέ, είτε σε εργαστήριο της Σικελίας είτε σε σαλόνι του Παρισιού.
Ακόμη και πέρα από τη ραπτική, η έκθεση αναδεικνύει το εύρος του «Made in Italy». Καθημερινά αντικείμενα, όπως ψυγεία Smeg και πρέσες καφέ, με ανακατασκευή D&G, αντικατοπτρίζουν το ήθος της ιταλικής δεξιοτεχνίας, μετατρέποντας λειτουργικά αντικείμενα σε καμβάδες για καλλιτεχνική δουλειά.
Διάβασε επίσης: Η Prada γυρίζει eco ταινίες για την νέα καμπάνια «Re-Nylon 2025» με τον Benedict Cumberbatch
Ακολούθησε το TheIssue.gr στο Google News και μάθε πρώτη όλα τα νέα!
|